Нет сети. Вы видите сохранённое, черновики не пропадут.
Журнал

Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир.

Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 1Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 2Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 3Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 4Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 5Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 6Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 7Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 8Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. — фото 9
Ильгиз Фазулзянов - самый титулованный российский ювелир. Ильгиз Фазулзянов – самый узнаваемый мастер, его марка «Ilgiz F.» существует на российском ювелирном рынке уже почти 40 лет. Его работы сочетают в себе многообразие форм и стилей, но всегда отличаются только присущей ему индивидуальностью. Ильгиз Фазулзянов родился в 1968 году в городе Зеленодольске недалеко от Казани. В 1983 году он закончил художественное училище и получил диплом дизайнера-оформителя. После службы в армии в 1990 году организовал мастерскую и работал по специальности: оформлял витрины магазинов. Одновременно мастерская изготавливала витражи и расписывала шёлковые ткани. В это время он увлёкся ювелирным искусством. В своих первых работах Ильгиз Фазулзянов придерживался национальных традиций поволжских татар, близких к произведениям ювелиров Средней Азии. Хотя специального образования как ювелир Ильгиз не получал, в 1991 году с группой мастеров был направлен в Таджикистан изучать мастерство старых таджикских ювелиров. Но из-за сложной политической обстановки этого времени, им пришлось очень скоро прервать обучение и вернуться в Россию. Как самобытный мастер-ювелир он был впервые замечен на I съезде Всемирного конгресса татар в 1992 году. Ему удалось продать шесть комплектов своих украшений. Он открыл свою ювелирную мастерскую, где начал работать в технике филиграни волжских булгар и казанских татар. Все технологии изготовления украшений Ильгиз осваивал самостоятельно. «В отсутствие во всем мире Интернета, а в моём конкретном случае ещё и каких-либо серьёзных печатных изданий по ювелирному искусству, всё, что я мог в тот момент увидеть, находилось в музеях Татарстана, и эти украшения, отражающие особенности национального характера поволжских татар, Востока, стали для меня основой, определяющей авторский стиль в первые годы моего творчества» - рассказывал Ильгиз. В 1994 году в Пакистане, в городе Исламабад, на Первом международном фестивале художественных ремёсел, который прошёл под эгидой ЮНЕСКО, он получил свой первый международный приз – «гран-при» за оклад для Корана. Его оклад из серебряной и золотой скани был изготовлен с самой тонкой нитью в мире. Он добился скани длиной тринадцать сантиметров и толщиной тринадцать сотых миллиметра - более длинной и тонкой, чем у булгарских мастеров. В 1996 году Ильгиз познакомился с техникой ювелирной эмали. И это стало делом его жизни. Горячая эмаль - любимая техника и визитная карточка Ильгиза Фазулзянова. Вот что говорит сам Ильгиз: «Сочетание разных приёмов в одном изделии — это мой стиль. Например, я соединяю русскую эмаль с японской, то есть не эмаль, а именно техники исполнения, лиможскую, китайскую и английскую с тончайшим цветовым слоем. Это позволяет добиться нужного цвета, едва заметных переходов. Мои работы узнают именно по соединению в одной вещи самых разнообразных техник и школ — так не работает никто. В моей палитре около 100 эмалевых оттенков (обычный художник использует до 20–30)». В 1997 году он представляет коллекцию из 36 своих работ с использованием «глухой» и «витражной» эмали во Франции. Эти работы были высоко оценены не только публикой, но и маститыми ювелирами - законодателями мировой моды: Van Cleef & Arpels и Cartier. Ильгизу и его изделиям были посвящены статьи в престижных изданиях, таких как «Le Figaro», «Tribune de Geneve». Молодого российского ювелира в прессе назвали "королём эмали". А его необыкновенный красный цвет эмалей стал отличительной чертой и «фирменным» цветом мастера. Нельзя сказать, что его дорога в ювелирном деле «была усыпана розами». В конце 90-х, когда вся страна погрузилась в хаос, ему пришлось работать в маленькой мастерской на базаре, ремонтируя колечки-серёжки и изготавливать крошечные серебряные подвесочки, чтобы как-то удержаться «на плаву». С 2001 года он начал выставлять свои работы в Москве. В 2002 году он основал свой бренд «Ilgiz F.». В Москву Ильгиз Фазулзянов переехал в 2003 году. Кстати, в Москве в 2005 году он участвовал на выставке-ярмарке «Симфонии самоцветов» в Художественном лицее Российской академии художеств. К 2006 году в компании работали уже три ювелира. Фирма изготавливала около 1300 предметов в год, так что на выставках их стенды были сравнимы с коллекциями больших ювелирных компаний. В 2007 году Ильгиз со своими украшениями занимает первое место на ювелирном конкурсе «АЛРОСА», а потом на конкурсе «Золотая Ладья». С 2009 года работы Ильгиза принимают на торги аукционные дома Christie’s (Лондон), Bonhams (Нью-Йорк), Millon (Бельгия), в швейцарских бутиках компании Ambassador и «Александр» (Москва). А уже в 2011 и 2013 годах работам Ильгиза был присужден гран-при и титул «Чемпион чемпионов» конкурса мирового ювелирного дизайна International Jewellery Design Excellence Award, итоги которого были подведены на одной из ведущих мировых ювелирных выставок — Hong Kong International Jewellery Fair. Это своеобразный ювелирный «Оскар». Выиграть такой конкурс два раза подряд не удавалось ни одному ювелиру. Такая награда является самым высоким признанием в ювелирном мире. Свой первый Гран-при Ильгиз получил за подвеску «Снегири». Его Снегири можно сказать «облетели» работы 109 участников из 21 одной страны. Сейчас «Снегири» принадлежит жене мастера Дине Насыровой. Эта работа, при кажущейся простоте и лаконичности, очень сложна в исполнении. Подвеска сделана гибкой, на незаметных шарнирах. Мелкие детали подвески уложены в несколько слоёв внутри плоского контура. О ней Ильгиз говорит так: «Подвеска «Снегири» была создана на неком порыве всего за четыре дня. Я делал это полностью сам, без помощников». Этот успех дизайнер повторил в 2013 году, получив гран-при за комплект «Затмение», с ограненными темными таитянскими жемчужинами. Жемчужины для комплекта огранил уникальный мастер с мировым именем Виктор Тузлуков. Эта работа обошла 187 проектов из 28 стран и регионов. Ювелир использует рекордно малую толщину металла, используемую в технике витражной эмали — не более 1 мм, тогда как в классических памятниках ар-нуво — не меньше 2,5 мм. Так, в колье и кольце с витражной эмалью «Стрекозы на репейнике» (2014 год) металлический контур имеет ножевидное сечение, на обратной стороне крыльев его ширина составляет не более 0,15—0,2 мм и почти не воспринимается глазом. Но мастер занимается не только изготовлением ювелирных изделий. В 2015 году создал для швейцарской фирмы Bovet 1822 декор циферблатов с изображениями всадников Апокалипсиса для четырёх моделей мужских часов Amadeo Fleurier 43 mm, и декор циферблатов с изображениями цветов и птиц для моделей женских часов Amadeo Fleurier 39 mm. Произведения исполнены в смешанной технике горячей ювелирной эмали, живописной миниатюры на эмали и инкрустации бриллиантами, положенными под фондон. Он также реставрирует драгоценности Московской Оружейной палаты, для Музея Виктории и Альберта в Лондоне, для частных коллекционеров. К нему обращаются за реставрацией работ самого Рене Лалика. В 2016-м году в Успенской звоннице Кремля проходила выставка «Ilgiz F. Драгоценности, вдохновленные природой». Ильгиз Фазулзянов был первым ювелиром после Фаберже, кто удостоился персональной выставки в Кремле при жизни. После персональной выставки, музей выкупил для своей коллекции 25 работ ювелира. «Искусство, в том числе ювелирное, — это след, который должен оставить человек потомкам. В противном случае это мастерски сработанная вещь, лишённая мысли и идеи. Коллекции ювелирного искусства необходимо показывать людям — ювелирное искусство тоже принадлежит народу» - говорил в своём интервью мастер. «В моих работах есть смешение разных стилей и всегда что-то кардинально новое, тем более в работах, которые я делаю сейчас - это современное искусство». 18 сентября 2024 года в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге открылась ещё одна его выставка. Произведения «Ilgiz F.» находятся в коллекциях Музеев Московского Кремля и Московского Алмазного Фонда, а также в других музеях и частных собраниях коллекционеров России, Италии, Франции, Великобритании, Японии, США и многих других. Изделия Ильгиза с фирменным знаком «Ilgiz F.» можно встретить в Токио, Ньй-Йорке, Париже, Женеве и Монако. К качестве государственных подарков от президента республики Татарстан изделия Ильгиза были подарены королеве Испании, супруге президента Турции, супруге посла Франции в России и многих других. Есть его работы и в коллекции Маргарет Тэтчер. И конечно они доступны российским гражданам. https://www.nn.media/magazine/3-133/1246/ https://snob.ru/industriya/ilgiz-fazulzianov-nashi-mastera-emalery-raspisyvaiut-ikony-a-iuvelirnaia-emal-ostaetsia-na-nizkom-urovne/ https://adalex.ru/phenomenon_of_ilgiz_fazulzyanov?srsltid=AfmBOopt5m_37v11E-4vwnXK5FaefiT-XXNnFx0RQnrbQoqz1Ly7Q97s https://aristovss.livejournal.com/7030.html https://artklassl3.bibliowiki.ru/articles/disain/476-ilgiz-korol-emali.html https://rough-polished.expert/ru/exclusive/134298.html https://www.armmuseum.ru/news-blog/ilgiz-fazulzyanov-interview